Programación por día

Dos escritores amigos y la mujer de uno de ellos deciden pasar unos días de campamento en las sierras. Antes de llegar a destino se detienen a pernoctar en un campo al costado de la ruta. Unos hombres aparecen y les piden ayuda para trasladar a una vieja y famosa actriz a un rodaje ya que el auto se les detuvo. Al intentar llevarla se enteran de algo que no deberían y lo que antes creían ficción ahora es real. El final llega de repente con una revelación que los hunde en el misterio.

Ficha artística y técnica:
Actúan: Yamil Chadad, Martin Bertani, Christian Garcia, Sabrina Lara, Ricardo Tamburrano.
Diseño de vestuario: Paola Delgado
Diseño de luces: Claudio Del Bianco
Diseño Gráfico: Sabrina Lara
Fotografía: Marcos Ludevid, Caro Jorquera
Prensa: Correydile
Asistencia de dir: Naiquen Aranda
Dramaturgia y Dirección: Bernardo Cappa

Se presentaron en Teatro Beckett y Teatro El Popular, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Dijo la crítica:
"Cappa conoce bien el efecto del mito en el relato: sabe que toda metáfora es un mito en miniatura y que el mito, superpuesto a una situación cotidiana tiene la capacidad de hacer que lo cotidiano "signifique" otra cosa. Y a esa otra cosa, inasible y mítica, los argentinos solemos llamarla, sin pruebas fehacientes, "la verdad". Rafael Spregelburd/ Diario Perfil

"Muy buena. La Verdad es un intenso juego teatral, este equipo de interpretes es sumamente efectivo..." Carlos Pacheco - La Nación

"La Verdad podría pensarse como una obra que mitifica lo real, que lo convierte en algo extraordinario, avanzando sobre un terreno nuevo..." Mercedes Halfon/ Radar, Pagina 12

"Un trabajo singular con el habla y el humor en La verdad, ofrece una modulación renovadora del registro realista...". Alejandro Lingenti/ Los Inrocks

"Cappa no sólo pone en crisis el concepto de verdad. En tono de comedia levemente absurda e inquietante, con buen manejo de lo corporal y del espacio escénico, sus personajes bromean y cuestionan las bajadas de lineas, las colonizaciones y contrucciones mediáticas y hasta el biodrama. Miguel Frias/ Clarín.

"Muy Buena.El resorte parece ser otra vez jugar entre los límites de la verdad y la ficción, en terminos de humor inteligente. El propósito tácito acaso sea poetizar la incoherencia oculta tras situaciones cotidianas de realidad argentina, pero sin abrir juicio entre ella..." Luis Mazas/ Revista Veintitres

"...la pieza toca varios temas ligados a nuestra historia y a nuestra idiosincracia y lo hace con humor crítico y a través de excelentes interpretaciones". Patricia Espinosa/ Ámbito Financiero.

Sobre el autor:
Bernardo Cappa nació en Bahía Blanca en 1969. Es actor, director y dramaturgo. En 1991 egresó como actor de la Escuela Municipal de Arte Dramático y en 1996 egresó como dramaturgo en esta misma escuela.
Ha escrito y dirigido: "Pradera en flor", obra ganadora del Premio FAIGA 97; "Herida", publicada por la editorial EUDEBA, Premio del GETEA 98; "El reloj", obra publicada por el Centro Cultural Ricardo Rojas (1998); Olvido (1998); "Delicado" (1998); "Cómo matar una gallina sin mancharse con sangre", publicada por el Centro Cultural Ricardo Rojas en una antología de obras estrenadas en los festivales organizados por este centro cultural (1998); "Manual de instrucciones para el último porteño", obra seleccionada para el festival de Washington en 1998; "Más fácil que llorar" (1999); "Cero, la inmoralidad" (1999); "La continuidad del diálogo", Premio Publicación del Instituto Nacional del Teatro (2000); "La derrota" (2000); "La res" (2000); "De vientre rumano", Dogo argentino (2000); "Fotos de vejez desnuda", obra publicada por la editorial Nueva Generación (2000); "Coágulo" (2001); "Celo de gato (2001); "Desinsectación", en el marco del Festival de Escena Contemporánea de Madrid (2002); "Lejanos nadadores", en el marco del Festival de Alternativa de Madrid (2002); "Murió en la equivocación", en el ciclo de verano organizado por el Centro Cultural Konex y representado por los alumnos de su taller (2004); Territorio plano, estrenada en el teatro del Abasto (2005); "Me dio lastima decirte que no", en el Teatro Templun (2005); "El aliento", nominada como mejor dramaturgia para los premios teatro del mundo, se estrenó en el Teatro del Abasto (2005/2006/2007); "La Presa", en el Sportivo Teatral (2008); "El Bergantín", Tesis del IUNA (2008); "La funeraria", nominada para los premios Teatro del Mundo como mejor actor (Sebastián Mogordoy) y mejor dramaturgia, estrenada en el Sportivo teatral (2007/2008); "La Novedad", en el Centro Cultural Ricardo Rojas (2009); "Los Rocabilis", en el Abasto Social Club (2009); "Amor a tiros", Premios ACE: Nominada mejor obra argentina y ganadora mejor actriz de teatro independiente (Celina Font), Premios Teatro del Mundo: Mejor actor (Sebastián Mogordoy) Ganadora de la fiesta de la C.A.B.A, seleccionada para la Fiesta Nacional del Teatro, estrenada en El Camarín de las musas ( 2009/2010); Ciudad Vertical. Consorcio "Living in the Sky", Tesis del IUNA (2010); Pezones Mariposa y Paciente Jabalí, ambas estrenadas en el 2011 en el teatro El Camarín de las Musas.
Participó en el festival de Escena Contemporánea 2004 de Madrid dirigiendo la obra del autor español Iñigo Ramírez de Haro Negro contra blanca, representada en la sala Cuarta pared de Madrid.
Participó como actor de las siguientes obras Anfitrión (1995), Olvido (1998), Herida (1998), La Continuidad del Diálogo (2000), Coágulo (2001), Murió en la equivocación (2004), Territorio Plano (2005), Me dio lástima decirte que no (2005), La Presa (2008).
Como docente desde 1997 ha realizado varios talleres de dramaturgia: a fines de marzo de 2000 impartió un taller en Casa de América en Madrid, España, que se llamó "El diálogo, un sendero que se bifurca". En mayo de 2003, el curso de creación teatral para actores y dramaturgos, "Inminencias de un teatro urgente", junto a Jorge Sánchez en la Casa de América y que terminó con un espectáculo que se llamó "Fuga playera"; en febrero de 2004 un curso de actuación junto a Marcelo Bertuccio, que llamaron "El azar como productor de sentidos", en la Casa de América, Madrid. Desde el 2006 hasta el 2009 es docente en el Centro de Investigación Cinematográfica en las cátedras de actuación y dirección. A partir del 2007 es profesor titular de la cátedra de actuación y dirección del IUNA, cargos otorgados por concurso. En el 2010 da clases en la Universidad de Palermo en la cátedra de dirección.