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Pintando a Berni es un gran collage teatral, una propuesta lúdica, musical y multiplano que nos acerca a la historia de este gran artista santafesino, y a su compromiso social, político y cultural. El recorrido de la obra entrecruza al Antonio Berni adulto pintor con Antonietto, él mismo en su infancia, con sus amigos, su abuela, sus juegos y curiosidades, y también con los personajes que creó, como Juanito Laguna, Ramona Montiel, los monstruos y el carnaval, en una puesta onírica donde lo real y lo imaginario se funden en un tiempo común. Así, entre cuadro y cuadro conocemos la vida y la obra de Berni en un tono de realismo mágico, donde la fantasía infantil es protagonista.
Entre teatro, pintura, música y proyecciones, Pintando a Berni nos invita a un emocionante viaje para celebrar el universo de Antonio Berni, un artista de alcance mundial, que nos dejó creaciones emblemáticas que tienen una actualidad que maravilla.

FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA

Dirección: Nicolás Cefarelli.
Asistencia de dirección: Estefanía Caminotti.
Elenco: Juan Pablo Biselli, Agustín Rosso, Fernando Porcel, Cecilia Tesei, Antonela
Regalado y Camila Olivé.
Diseño de escenografía: Rodrigo Frías.
Ilustraciones y diseño visual: Angelina Pedemonte.
Diseño de vestuario y caracterización: Ramiro Sorrequieta.
Música original: Homero Chiavarino.
Diseño coreográfico: Elizabet Bellini.
Dramaturgia: Florencia Cresto.
Producción General: Equipo del Teatro Municipal La Comedia.
Redes sociales: @pintandoaberni

Esta obra fue ganadora de la Comedia Municipal Norberto Campos de la ciudad de Rosario, y realizó funciones en Teatro La Comedia de dicha localidad, para más de 20 mil espectadores.

Sobre Nicolás Cefarelli
Director, actor, docente, guionista. Nació en Alcorta, Santa Fe. Reside en la ciudad de Rosario desde el año 2000, dónde se formó en la Esc. Provincial de Teatro y Títeres, con variedad de docentes de la ciudad. Es Director de Pintando a Berni, obra ganadora de la 11º edición del Programa Comedia Municipal «Norberto Campos»
2025, del Teatro Municipal La Comedia de la Ciudad de Rosario, con más de 20.000 espectadores en su primer año. Director de Belgrano hace bandera y le sale de primera, obra seleccionada para la fiesta provincial de teatro Santa Fe 2024 y para el Festival
Internacional de Teatro de Rafaela 2025. Dirigió las obras de Microteatro: "Nuestra Despedida" y "El último romántico", además durante 2015, 2016 y 2022 fue director del espectáculo "Grito de Alcorta" para la comuna de Alcorta. Como actor participó en "The Jumping Frijoles hacen el match" de Cristián Marchesi, "Doce" de Hernán Peña, "El enfermo imaginario" de Adrián Giampani y "Vertical" de Romina Mazzadi Arro, entre otras producciones. Se desarrolla como guionista y director de diferentes espectáculos televisivos y cinematográficos como "Aventurados" y "Mininoticias" programas emitidos por RTS, cortometrajes "Luna" ganador de Espacio Santafesino 2017, "Cambio y fuera" ganador de la Maratón audiovisual Rosario por los 40 años de la guerra de Malvinas y "Empate eterno" ganador del premio de público y premio CINEAR en el Festival de Cine Latinoamericano Rosario 2022.

Sobre Camila Olivé
Actriz egresada de la Escuela Provincial de Teatro y Títeres, con más de 20 años de experiencia en teatro independiente. Además se formó con docentes como Marcelo Palma, Hector Barreiros, Cristian Marchesi y Romina Mazzadi Arro,entre otros. Participó en obras de teatro como Jet Lag, Matar al diván, Habitación 21, De cómo estar juntos y
Mujeres de Ojos Negros, con la que obtuvo una mención por su labor actoral en el Festival Provincial de Teatro del INT y que le permitió presentarse en escenarios tanto nacionales como internacionales. Formó parte del grupo de improvisación The Jumping Frijoles durante 13 años, bajo la dirección de Cristian Marchesi, y participó como actriz en el programa radial Nadie es Perfecto (Radio Sí 989).

Sobre Estefania Caminotti
Actriz, docente y gestora cultural, egresada de la Escuela de Teatro Ambrosio Morante de Rosario. Se formó con Darío Levin, Gabriel Chamé Buendia y Eric De Bont en clown; Cristian Marchesi en improvisación; y Vanina Grossi en clown comunitario. Formó parte de "La Compañía de la Medialuna" del Ministerio de Innovación y Cultura de Santa Fe, promoviendo la circulación del arte en la provincia. Desde 2012 es parte de "Locura de Clown, payasos de hospital", realizando visitas semanales y dictando Humanización Hospitalaria en la UNR. Han colaborado con Patch Adams y formado grupos relacionados al arte y la salud en Argentina y Cuba. Desde 2015, con EL CASI CIRK, ha actuado y dirigido obras para infancias, y ganando el premio "Escena Santafesina" en 2017. Participa en proyectos infantiles como La Banda de Armando Lio (música y humor) y Aventurados (5RTV), donde es conductora y co-guionista. Es parte del equipo de coordinación pedagógica de Casarijon, espacio cultural del Saladillo, Ministerio de Cultural de SF.

Sobre Agustín Rosso
Actor, técnico y director teatral. Actor egresado de la Escuela Provincial de Teatro y Títeres en el año 2021. Continuó su formación actoral en improvisación, teatro físico y de máscaras con maestros como Hernán Peña, Marcelo Savignone y Claudio Gallardou. En teatro integró el Elenco Estable de Escuelas Medias de la UNR, y actualmente es parte de Euphoria Producciones. Actuó en obras como "Tara", con dirección de Alejandro Pérez Leiva, "El Atolondrado", con dirección de Nicolás Jaworski, "Cuidado que están los chicos" y "Como si pasara un tren", ambas con dirección de Jésica Blanco. Por esta última obtuvo una mención de Actor dramático destacado en los Premios Butaca edición 2024, de la ciudad de Rosario.

Sobre Antonela Regalado
Es actriz y docente. En 2019 se graduó de Técnica Superior en Teatro con Itinerario en Actuación en la EPTyT N°5029. Actualmente cursa la Maestría en Artes Escénicas y el último año del Profesorado en Teatro destacándose como estudiante adscripta en la cátedra de Teoría Teatral. En teatro actuó en The Jumping Frijoles de Cristian Marchesi, Hamlet de Ricardo Arias, Remeras Negras (8va Ed. Programa Comedia Municipal Norberto Campos), entre otros; en audiovisual actuó en Caracoles de Juan Texier, El amor que te llevás de Miler Blasco, Eco y Reberverancia de Fernanda Talev, Romeo y
Ofelia de Gustavo Postiglione, entre otros.

Sobre Cecilia Tesei
Es actriz, docente de teatro y animadora de eventos. Es integrante de Las Chicas Materiales, grupo rosarino de gestión y difusión artística. Se recibió en 2022 de Técnica Superior en Teatro con Itinerario en Actuación en la EPTyT N°5029. Además, se formó con docentes como Francisco Fissolo, Jesica Biancotto, David Gastelú y Pompeyo Audivert. Actuó en obras como "Glosario Posamoroso", "Mal de Amores", "No me digas que lo perdiste", "Un salto imposible" y "Testigos del fuego", siendo parte del equipo de producción en varias de ellas.

Sobre Juan Biselli
Es actor, docente y músico. Participó y participa en diversas y premiadas obras dirigido por Marcelo Palma, Cristian Marchesi, Sebastián Villar Rojas, Romina Tamburello, Griselda Lorenzi y Néstor Zapata, entre otros. Perteneció al elenco estable del grupo The Jumping Frijoles con el cual realizó más de 1000 funciones con sus espectáculos: "The Jumping Frijoles hacen el Match", "Que sea la Odisea", "Colón agarra viaje a toda costa", "Sigo mintiendo" y "Yo nunca fui a Buenos Aires". Realizó para radio y TV diversos spots publicitarios de llegada local y nacional. A su vez, en el campo audiovisual, protagonizó y participó de diversos cortometrajes y series como "Vamos Viendo" (Jess Aran, Francisco Matiozzi), "Maternidark" (Romina Tamburello), "La Redona" (Romina Tamburello) y "Postres" (Nicolás Mendez).

Sobre Fernando Porcel
Actor de la ciudad de Rosario. Formado en canto, danza, teatro, improvisación y clown desde el 2004. Estudió teatro con Hernán Peña, Cielo Pignatta, Emilia Mazer, Laura Copello y clown con Gabriel Chamé Buendía, Antón Valen y Alejandro Gigena. Trabaja en la escena teatral rosarino desde 2009, habiendo transitado espacios oficiales, comerciales e independientes con diversas producciones teatrales. Desde el 2016 hace temporada de verano en la Costa Argentina, con sus espectáculos de clown y teatro: Ping Pong Clown. Actualmente es parte de la obra El Diablo y el Miseria, dirigida por Claudio Gallardou. También forma parte del grupo de Improvisación: así, Sociedad de Impro.

Dijo la crítica

"Durante los 55 minutos que duró la puesta en escena de Pintando a Berni el sábado 19 de julio, en la segunda de las "funciones accesibles" (adaptadas para personas con discapacidades visuales y auditivas, incluyendo intérpretes de lengua de señas y audio descripción en vivo), las más de 600 personas que atestábamos el Teatro Municipal La Comedia fuimos llevadas a una dimensión sin tiempo ni edad en la que que todo era gozo: de las canciones, de las actuaciones (los actores gozando de su laburo, y los espectadores participando de ello), de las obras de Berni proyectadas, de los colores, las mariposas, los barriletes, del uso de los objetos escénicos, la escenografía, el vestuario, la iluminación, las actuaciones de los intérpretes de la lengua de señas, el relato audiodescriptivo? Todo junto, amalgamado mágicamente. Una de esas cosas que suceden en el gran río porque allí confluyen muchas corrientes de la alegría cósmica. Desde la fría subjetividad analítica puedo destacar los que me parecieron grandes aciertos de los realizadores de Pintando a Berni: un guion que sin subestimar a nadie ni sobrestimar nada abre una ventana posible para apreciar sin prejuicios la figura de Berni; la dirección, que respeta esa libertad interpretativa del guion y la potencia dando vuelo a la imaginación de les actores, que construyen sus personajes de muy suelta manera, incluidos los desafiantes papeles de dos icónicos nombres del "mundo Berni": Juanito Laguna (Regalado) y Ramona Montiel (Tesei); la escenografía, el vestuario, las luces, las proyecciones y los "efectos especiales", en todos los aspectos técnico-materiales, que esquivan los estereotipos ingenuos (lo naif) del mismo modo que lo hacía Berni en su obra, y finalmente el concepto sostenido, la intención de nacimiento de la obra en sí, pues resulta evidente que la premisa fundante, la de trabajar en especial en torno de las luces y lo positivo de Berni y su obra, del arte en general, se mantuvo a lo largo de todo el proceso creativo, hasta llegar a esta magnífica experiencia que se ofrece a los espectadores para que completen el sentido ulterior de una obra de teatro parecida a un enorme barrilete de colores sobre el cual puede volar quien lo desee". Por Revista Rio Belbo.

"Se trata de una obra con mucho ritmo, en la que lo lúdico es el motor. Si bien la propuesta incluye a las infancias, la convocatoria es para personas de todas las edades. De la gente que ya la vio en el preestreno, los niños la disfrutaron mucho y los adultos se emocionaron. Es un mimo al alma, un puente a esos juegos que jugábamos en la infancia, a los amigos del barrio, de la escuela". Por Diario La Capital.

"Un despliegue plástico que no evita la mirada política". Por Diario El Ciudadano.