¡Bailemos... que se acaba el mundo! es una audio-obra grupal que invita al público a bailar como si fuera a un club del pueblo.
¿Escucharon alguna vez hablar de las llamadas coreomanías? ¿Qué pasaría si nos contagiamos todxs de una epidemia de baile? ¿Cómo nos influye el comportamiento de lxs demás? ¿Qué pasa con la seducción en los bailes? ¿Y en las pandemias? ¿Cómo nos relacionamos con lxs otrxs? ¿Tenemos miedo de bailar solxs? Se propone un juego interactivo que invita a reflexionar sobre estas preguntas mientras hacemos lo que más nos gusta: Bailar. Bailar antes de morir.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA:
Concepto, dramaturgia, dirección, edición y producción general:
Christina Ruf + Ariel Dávila (BiNeural-MonoKultur).
Coreografías / En escena: Florencia Baigorrí + Adrián Andrada.
Voces: Gabriela Aguirre + Adrián Azaceta.
Diseño sonoro: Guillermo Ceballos.
Diseño y realización puesta, utilería e iluminación: Agustina Marquez.
Producción ejecutiva: Lorena Lopes.
Diseño gráfico: Natalia Rojo.
Prensa y difusión: Guadalupe Pedraza.
Registro fotográfico: Belén Escobar.
Registro en video: Luis Gomez.
Gracias a: Gustavo Blázquez.
Esta obra se ha presentado en 2017 en el Teatro La Luna de Córdoba Capital.
POR QUÉ VERLA:
Por lo emblemático de su propuesta: juntarse a bailar con otros. Bailemos? recupera el sentido político de los cuerpos gozosos en el espacio público.
DIJO LA CRÍTICA:
El grupo de Ariel Dávila y Christina Ruf logra un experimento que dispara muchas preguntas, a propósito de las modificaciones en las conductas que supone el distanciamiento social.
De repente, el participante tiene que recuperar su cuerpo en un contexto grupal: entre otros desconocidos, en la calle, bailando, pero cada uno en su propia burbuja.[?]¡Bailemos? que se acaba el mundo! se burla de la soledad durante una hora y revive el placer de estar con otros, metidos en una fantasía sencilla y liberadora. De Beatriz Molinari para Diario La Voz del Interior.
Sobre BiNeural-MonoKultur:
Es una compañía fundada en el 2004 compuesta de los directores y dramaturgos Ariel Dávila (Argentina) + Christina Ruf (Alemania). Trabajan en colaboración con artistas y expertos en otras disciplinas creando proyectos en artes escénicas.
Los procesos investigativos forman una parte importante de sus proyectos, se interesan fundamentalmente por formatos y procedimientos donde el hecho escénico sea una experiencia, tanto en espacios teatrales como en espacios no convencionales.
En sus proyectos tratan de incidir en la difusa frontera que hay entre la realidad y la ficción. Se interesan por la tecnología, lo performático y la ciencia como herramientas artísticas.
Desde el 2004 realizaron distintas producciones en Córdoba (Arg.) y en el ámbito internacional (Brasil, España, Alemania, Honduras, Costa Rica, Portugal, Chile y Ecuador).
Entre ellas se destacan las obras en formato de "Audiotour Ficcional" (desde 2005), "PaLePo - Paseos de Lecturas Posibles" (Audiotour grupal que toma la ciudad como texto) (desde 2019), "Utopía - experiencia interactiva para bibliotecas" (desde 2018), "Monstruos - experiencia sonora interactiva para niños aventureros" (2015-2018), "Audiotour Escénico" (proyecto con distintas puestas, desde 2009), "eRRor- un juego con tra(d)ición" (teatro no-ficcional) (2011 - 2014), "Otra Frecuencia - audioperformance de a dos" (2010 - 2016), "CONECTADOS" (un proyecto de teatro documental) (2011).
Durante la cuarentena en el 2020 crearon las audio-obras "De eso te tenía que hablar - un Audiotour para hacer en casa" y "Planeta Bruuummmfff - una aventura para niñus y adultes sin salir de casa" (la última en colaboración con Ieltxu Ortueta/ Artefactos Bascos).