Gustavo Garzón, un actor famoso acostumbrado a trabajar siempre a cambio de dinero, se acerca a Marina Otero, una bailarina de teatro independiente treinta años más joven, con la ilusión de hacer una obra que lo saque de su aburrimiento. La bailarina acepta dirigirlo, con la secreta esperanza de que el famoso le llene la sala, y el teatro, por fin, le dé de comer.
Lo que comienza siendo una obra sobre la vida de Gustavo Garzón terminará convirtiéndose en un encuentro imposible entre el teatro y la performance. En definitiva, un choque de planetas donde la fricción entre el "on" y el "off" dejará a los dos, "out".
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA:
Intérpretes: Federico Barale, Lucía Giannoni, Gustavo Garzón y Marina Otero.
Música original: Federico Barale.
Asesoría artística: Juan Pablo Gómez.
Diseño de espacio: Camila Perez y Mirella Hoijman.
Diseño y realización de escenografía: Manuel Escudero.
Diseño de vestuario: Endi Ruiz.
Diseño de iluminación: Adrián Grimozzi.
Director de fotografía: Franco Palazzo.
Producción ejecutiva: Marina D`Lucca.
Asistencia en diseño de vestuario: Luisa Vega.
Asistencia coreográfica: Iván Haidar.
Asistencia de dirección: Lucía Giannoni, Federico Barale.
Textos Gustavo Garzón: Gustavo Garzón.
Textos Marina Otero: Marina Otero.
Dramaturgia y dirección: Marina Otero.
Esta obra se ha presentado en agosto y septiembre de 2017 en Teatro de La Comedia de la Provincia de Buenos Aires, La Plata.
POR QUÉ VERLA:
Por la ferocidad de lo verdadero. Desnudarse en escena borrando las fronteras entre actor y personaje. Preguntarse por las condiciones de posibilidad del arte poniendo en primer plano la política del teatro. Razones que potencian la fuerza de dos cuerpos descarnados en escena.
Dijo la crítica:
"Sobre el proceso de gestación de esta obra resulta ser un encuentro con todo aquello que los actores esconden a la hora de montar una obra, es decir su lado más personal." Por José María Calderón, para Radio Cantilo.
Sobre Marina Otero:
Es performer, directora, autora y docente. Comenzó su formación en Arte XXI, incursionó en la Lic. en Composición Coreográfica con mención en danza teatro en la UNA. Creó, dirigió e interpretó la obra Recordar 30 años para vivir 65 minutos, participando en Festival Santiago a Mil, Singapore International Festival of Arts y en la Bienal de Arte Joven Buenos Aires con la que obtuvo el premio a la Mejor Dirección en Danza y una beca para el programa Watch and Talk en el Theatre Spektakel (Zurich). Estrenó Nomofobia en el marco del FIBA 2017, co- dirigida junto al director mexicano David Gaitán y presentada en el Centro Cultural Recoleta. Dirigió Moneyfest en el marco del Antihomenaje Dadá, Bienal de Performance 2017, proyecto curado y tutorado por Emilio García Wehbi y Ricardo Ibarlucía. Dirigió Bayonesa (2016), Andrea (2012) y Persona (2011). Trabajó como coreógrafa e intérprete en La idea fija, de Pablo Rotemberg. Realizó asistencia en el workshop de Marina Abramovic durante la Bienal de Performance 2015. Integró la Compañía de Danza Contemporánea de la UNA, dirigida por Roxana Grinstein. Trabajó como actriz en El grado cero del insomnio de Emilio García Wehbi, y como coreógrafa en Antihéroe off de Patricio Abadi.