Tebas Land
De Sergio Blanco. Por Grupo Complot.
Tomando como tema central la figura del parricidio, el dramaturgo franco-uruguayo Sergio Blanco escribe su pieza de teatro Tebas Land inspirada en el legendario mito de Edipo, en la vida del santo europeo del siglo IV San Martín y en un supuesto expediente jurídico creado e imaginado por el propio Blanco en el cual supuestamente se narraría el juicio de un joven parricida. A partir de los distintos encuentros imaginarios que el dramaturgo hubiera querido mantener con el joven parricida en su prisión para poder escribir la historia del crimen, Tebas Land propone el siguiente dispositivo escénico: una cancha de básquetbol en donde un dramaturgo y un joven actor que encarnará al parricida, tratarán de representar esas conversaciones ficticias que nunca tuvieron lugar.
A medida que la pieza avanza, el dramaturgo al igual que el actor, empezarán a preocuparse no tanto de la reconstrucción de la historia del crimen, sino de la representación escénica de esos encuentros que nunca existieron entre el autor y el parricida. La pregunta inicial que abre la pieza ¿cómo es posible matar a alguien?, será reemplazada por la pregunta final ¿cómo es posible representar a alguien? De esta manera Tebas Land se aleja de la dimensión ética del parricidio para concentrarse en las posibilidades estéticas de su representación y poder ofrecernos así una bella tesis sobre el acontecer teatral. Escrita y diseñada especialmente en 2012 para el Teatro San Martín de Buenos Aires, Tebas Land revisita una serie de textos clásicos que abordan el tema del parricidio - Edipo Rey de Sófocles, Los hermanos Karamazov de Dostoievsky, Un parricida de Maupassant y Dostoievsky y el parricidio de Sigmund Freud -, no con el propósito de rendirles un hueco homenaje literario sino con el fin de proponer un verdadero desafío de parricidio escénico. Se estrenó en 2013 en Teatro Solís de Montevideo.
Ficha artística y técnica:
Dramaturgia, dirección y puesta en escena: Sergio Blanco
Elenco: Gustavo Saffores y Bruno Pereyra
Asistente de dirección: Florencia Mirza
Escenografía e iluminación: Laura Leifert y Sebastián Marrero
Video Arte: Miguel Grompone
Prensa: Valeria Piana
Asistente producción: Matilde López
Producción: Adrián Minutti
Este espectáculo será presentado por primera vez en Rafaela, en agosto viaja a Manizales, Medellín y Bogotá en Colombia, y Manta y Guayaquil; en octubre estará en Festival de Cádiz, España y en noviembre festival BioBio de Concepción., Chile.
Dijo la crítica:
"Blanco dirige con sentido común, en las antípodas de la sobreactuación afectada, y logra imponer un fresco despojado de eufemismos, adjetivos y obvias moralejas, con la pincelada certera de humor para lograr un espectáculo profundo, entretenido y atrapante, que bien podría tener una secuela".
"El parricidio estaba servido. Sergio Blanco planteó el tema sin misterios. Que quería hablar del impulso literal y simbólico de matar al padre, de Edipo y ainda mais; que se inspiró en unos muchachos que jugaban al básquetbol en una cancha enjaulada de París; que de ahí lo del protagonista preso, hasta llegar a Martín Santos, nuestro parricida así nombrado en referencia a San Martín de Tours, un muchacho que hace mil setecientos años ya tenía líos importantes con su progenitor.
Pero no se conformó con poner sobre la mesa esta cebolla escénica e ir sacando capa tras capa, sino que agregó el asunto del teatro. En esta típica producción de Complot, el centro de gravedad no es el drama de este muchacho acomplejado y hostigado por su padre, que lo lleva a enterrarle 21 veces un tenedor, sino cómo logran un autordirector y un actor llevar la truculenta historia al escenario. La metateatralidad es asunto recurrente en estos tiempos, y personalmente me preguntaba si Blanco lograría que esta trama resultara interesante para el público en general. Y vaya si lo logró". Semanario Búsqueda / Agosto 2013
"Es otra jaula la que elige Sergio Blanco para componer la escena de Tebasland, primer espectáculo que estrenacomo autor y director en Montevideo. Han pasado varios años, en todo caso una década entre la escritura de Slaughter, Calibre 45 y Kiev, y la recién estrenada Tebasland. Se conserva la misma magia, el ritmo, la densidad del juego dramático. También la provocación y el exacto desequilibrio (porque se sabe que lo que se maneja al borde lejos está de ser equilibrado) entre la ansiedad contemporánea, la estructura clásica y la punzada (o puntada) de la mirada política del autor".
"Hay una diferencia clave entre las primeras obras de Blanco y la recién estrenada Tebasland. Se trata de los personajes. Antes eran roles, símbolos, máquinas, experimentos, mecanismos. Ahora, o tal vez sería más precisodecir desde Kassandra, el propio dramaturgo metió su cuerpo en las palabras. Está él, y también otros. Es otro estadio de sus búsquedas autorales, ahora ocupado por inquietar la ficción desde lo real, o viceversa, por deslizarse desde lo posmoderno a lo posdramático". Caras y Caretas / Setiembre 2013
Sobre Sergio Blanco:
Nació en Montevideo en 1971 en donde realiza estudios de filología y arte teatral. Luego de ser alumno y asistente de dirección de diferentes directores de renombre (Atahualpa del Cioppo, Antonio Larreta, Nelly Goitiño y Aderbal Freire-Filho), realiza distintas puestas en escenas en su país: Ricardo III y Macbeth de Shakespeare, Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand. En 1993, al ser ganador del prestigioso premio Florencio Revelación, es becado a la ciudad de París para realizar estudios de dirección teatral en la Comédie Française junto a grandes directores y maestros de la escena europea tales como Alain Françon, Georges Lavaudant, Daniel Mesguich y Matthias Langhoff. De allí en más su actividad teatral se verá dividida entre Uruguay y Francia hasta que en el año 1998 decidirá radicarse definitivamente en París, ciudad en la cual vive actualmente, obteniendo algunos años más tarde la nacionalidad francesa. A partir de ese momento, empieza a dedicarse a la escritura teatral: La Vigilia de los Aceros o la Discordia de los Labdácidas (1998); Die Brücke, (1999); Slaughter (Montevideo: Editorial Skené, 2002); .45? (Montevideo: Editorial Skené, 2003); Kiev (Montevideo:Editorial Skené, 2004); Opus Sextum (Montevideo: Editorial Skené, 2005); diptiko (vol. 1 y 2) (Montevideo: Editorial Skené, 2006); Kassandra (2008); Barbarie (2009); El salto de Darwin (2011) y Tebas Land (2012). Varias de sus piezas han sido estrenadas en su país y en el extranjero, y su obra entra al repertorio de la Comedia Nacional de Uruguay en 2003 y 2007 con sus piezas .45? y Kiev. La mayoría de sus obras han sido publicadas en varios países y varias de ellas han sido traducidas a distintas lenguas. Su teatro ha sido recompensado con varios premios, entre ellos con el Premio Nacional de Dramaturgia del Uruguay, el Premio Nacional de Dramaturgia de la Municipalidad de Montevideo, el Premio del Fondo Nacional de Teatro y el Premio Florencio al Mejor Dramaturgo. En 2010 es distinguido con la Primera Mención del Premio Casa de las Américas por su pieza Barbarie. En los últimos años ha sido invitado en reiteradas ocasiones para dictar diferentes seminarios, cursos y conferencias en distintas instituciones universitarias y culturales de Francia, Uruguay, Argentina, Brasil, Cuba, España, Burkina Fasso y Grecia. Desde hace seis años trabaja para el Ministerio de Educación y Cultura en Francia coordinando y dirigiendo talleres de escritura literaria en diferentes centros educativos. Invitado por el Teatro Nacional San Martín de Buenos Aires en Argentina, su último texto Tebas Land se estrenó finalmente en su país, en el Teatro Solís.
Sobre Grupo Complot:
Complot - Compañía de Artes Escénicas Contemporánea, no es un colectivo de artistas aunados bajo una forma de pensar la escena en común, ni siquiera aunados bajo los mismos objetivos. En COMPLOT los objetivos y pensamientos siempre son diferentes, las formas de pensar la escena, los resultados buscados, las razones que mueven los diferentes espectáculos y actividades que desarrollamos son siempre distintas y aun mejor, contradictorias. No hay caminos pautados ni objetivos trazados, solo la certeza del cambio continuo de rumbo, de la búsqueda constante de aquello que no queremos encontrar, solo nos entusiasma el trabajo, nos aúna el trabajo y nos apasiona y esperanza la posibilidad de seguir trabajando, así conocemos a los maravillosos artistas y compañeros de camino que se suman y se van continuamente. Y así, sin objetivos y pensamientos eternos, sin manifiestos ni teorías perpetuas. Somos un grupo de artistas complotados para cada trabajo en particular, y será nuestro trabajo el que con su mera y continua existencia asegure por mucho tiempo la vida de COMPLOT. La compañía está integrada desde hace 9 años por artistas que se dedican a crear en el ámbito del teatro, danza teatro y danza contemporánea. Todo surge de la efervescente escena que proponen Mariana Percovich, Martín Inthamoussú, Gabriel Calderón, Ramiro Perdomo y Sergio Blanco. COMPLOT a presentado sus artistas y sus obras en Francia, Alemania, Grecia, España, Inglaterra, Canadá, EEUU, México, El Salvador, Nicaragua, Costa Rica, Panamá, Colombia, Perú, Chile, Brasil, Bolivia, Argentina, entre otros países.