"Mau Mau" fue la boite bailable más famosa y polémica de Buenos Aires, desde su apertura en 1964 hasta su cierre en 1994 fue un icono de la noche porteña.
El espectáculo toma como anclaje este templo nocturno de ricos y famosos y cuenta la historia de Mecha y Rita, dos mujeres de la noche, que por un enigmático designio no pueden parar de bailar durante los 30 años que permanece abierto el lugar. La Historia Argentina revisada por dos mujeres de apariencia superficial, por dos "afantasmadas que salen cortadas en el borde de las fotos de la revista Gente". Una cabalgata histórica al ritmo de Roberto Carlos o de Pet Shop Boys. Una noche eterna iluminada por el fulgor de una bola de espejos y el hielo dinamitado en un vaso de wisky. Mau Mau o la tercera parte de la noche es también una obra sobre los vínculos de la amistad, las hermandades forzadas, el acompañarse. Eso que salva.
"Nosotras nos quedamos bailando y bailando mientras todos viven. Somos como las monjas de clausura que rezan todo el día, todos los días, por la salvación de la Humanidad entera; nosotras hacemos algo parecido a puro baile, a puro franeleo."
Ficha artística y técnica:
Texto: Santiago Loza
Actrices: Eugenia Alonso y Gaby Ferrero
Actor invitado: Juan Manuel Casavelos
Diseño de Escenografía y vestuario: Gabiela A. Fernández
Diseño de luces: Matías Sendón
Coreografía: Mayra Bonard
Fotografías: Ignacio Coló
Producción ejecutiva: María La Greca
Asistencia de dirección: Gustavo Armando
Producción general: Juan Parodi y Acido Carmín
Dirección general: Juan Parodi
Este espectáculo surge a partir del deseo de trabajar juntos las integrantes del dúo teatral "Acido Carmín", Gaby Ferrero y Eugenia Alonso con el director Juan Parodi, quien con una idea sobre el universo Mau Mau convoca a Santiago Loza para su escritura.
La obra ha sido Seleccionada en la Fiesta del Teatro Buenos Aires 2014 y ha participado del Festival Of Buenos Aires Santiago de Chile.
La crítica dijo:
"Paraliza a una parte de la platea y descompone de risa a la otra. Absolutamente shockeante, surrealista y corrosiva Mau Mau es única en la cartelera porteña, desde su qué decir hasta su concepción estética" Ana Duran. Revista Inrockuptibles.
"Mau Mau es una obra imperdible no solamente por la sensibilidad de la puesta en escena, sino también por un texto repleto de guiños históricos y coincidencias sutiles. La dupla Parodi/Loza logra hacer del detalle una inquietud escénica" Julia Laurent. Revista Planeando sobre Bue
MUY BUENA "Un largo sueño sensual y embriagador. Una puesta cargada de sugestión y una ajustada banda sonora. Muy buenas actuaciones de Ferrero y Alonso, sus criaturas se hacen querer aunque encarnen lo peor del ser nacional, en una historia llena de glamour y vergüenzas." Patricia Espinosa - Ámbito Financiero
MUY BUENA "Un espectáculo provocador, la realidad argentina desde una pista de baile. Eugenia Alonso y Gaby Ferrero son dos actrices magnificas que se juegan a fondo en esta apuesta. Transmiten de manera notable con desmesura, violencia y algo de ternura. Carlos Pacheco. La Nación
"Mau Mau" pone la lupa en treinta años de historia argentina, con ironía y un humor corrosivo que llama tanto a la reflexión como a esa sonrisa que se esboza, de costado. Un gran acierto es la construcción de los personajes con dos grandes actrices. Eugenia Alonso es Mecha, la que tiene todo claro, la que sabe cuando "cambiar" ante los tiempos que corren y Gaby Ferrero es una Rita querible, más inocente y crédula. Daniel Gaguine El Caleidoscopio de Lucy
La dramaturgia de Loza vuelve a fascinar con Mau Mau o la tercera parte de la noche, interpretada por dos excelentes actrices. Dirección, iluminación, escenografía, vestuario, una obra imperdible por cada uno de sus componentes. Jorge Dubatti Tiempo Argentino
Con una puesta en escena impecable y la hábil dirección de Parodi, la obra se completa con la notable actuación de Gaby Ferrero y Eugenia Alonso, y por supuesto con el lenguaje de Loza, bello y desgarrador, sensible y férreo. María Belén Mitta . Espectáculos de Acá
La dramaturgia de Loza brilla en su acidez, pero también en la ternura con que posa su mirada en esas dos mujeres que celebran un ritual casi infernal del que se sienten sacerdotisas. Reverso cruel del movimiento de liberación africano de los cincuenta, la boîte Mau Mau se transforma en ícono de la noche elegante de Buenos Aires. Todo este conjunto, texto, dirección, vestuario, musicalización, están puestos al servicio de la ferocidad con la que Eugenia Alonso y Gaby Ferrero, se mimetizan con esas sacerdotisas de un rito ya inexistente, del que sólo quedan ellas como recuerdo y como silencio burdo en un sótano abandonado al destino. Patricio O´ Dwyer Revista Otra Parte
La puesta en escena recurre a todos los signos para crear climas y potenciar los personajes. Hay algo fantasmal flotando en el aire que el texto espectacular sabe capturar muy bien. Restos de una época pasada, parte de una ciudad que ya no existe. Marta Casale El espectador compulsivo
Intensos y expresivos trabajos actorales, una lograda puesta en escena que consigue el prodigio de reflejar en ese pequeño Olimpo de espejos ahumados los cambios sociales que sobrevuela a esas criaturas patéticas y desmesuradas. Jorge Montiel Revista Noticias
Sobre el Director:
Juan Parodi participó en tres ediciones del Festival de Rafaela: 2006 (Fotos de Infancias) 2008 (El 3340 con humos de cabaret) y 2011 (Rosa brillando).
Formó parte del grupo fundador del Teatro Anfitrión y fue miembro de su dirección artística durante 7 años. Sus últimos trabajos como director has sido "Rosa brillando" sobre la poética de Marosa Di Giorgio, por el que recibió dos Premios "Teatro del Mundo" y con el que ha participado en importantes Festivales, "Liniers" dentro del ciclo Nuestro Teatro en el Picadero. "Quiéreme" de Santiago Loza en el Centro Cultural Ricardo Rojas, "Cariño Yacaré" en el teatro Payró, nominado a los premios clarín en el rubro " Mejor espectáculo del circuito off, Ganador del premio Trinidad Guevara, "Fotos de Infancias" de Jorge Goldenberg por cuya dirección fue destacado por los premios Teatros del Mundo en el rubro dirección. Ideó y dirigió "El 3340(con humos de cabaret)" durante 4 temporadas en el Teatro Anfitrión, el unipersonal "Solita para Todo" junto a Noralih Gago, "Cuentos de Colección", sobre textos de Carver, Saki y Yourcenar, en el Museo Eduardo Sívori, "Mundo Cortázar" en la Embajada Argentina en Washington, "Tiempo Naranja" Puesta en escena de objetos y relatos de Gabriela Pedro en la Universidad Nacional de Tandil. Estudio en la Universidad de cine. Como videasta ha realizado diversos cortometrajes como director, director de arte y productor y fue asistente del cineasta Eduardo Milewicz. Forma parte del proyecto "Plan de perfeccionamiento y formación Actoral en Audiovisual" coordinado por la Asociación argentina de actores y el Sindicato argentino de Televisión.