El espectáculo incluye cuatro historias en clave humorística, inspiradas en personajes y relatos de la mitología griega. Una mirada desmitificadora que reivindica a históricos monstruos y villanos, presentándolos como seres amigables y románticos, y que abre la posibilidad de reflexiones acerca de lo "monstruoso", haciendo anclar el peso de lo horrible en el comportamiento no inclusivo y la discriminación.
"La Esfinge que no finge" presenta a la famosa y enigmática figura de Tebas como una deseosa poeta en busca de rimas; "Narciso el modesto" muestra al famoso efebo enamorado de su imagen, en conflicto con una ninfa que se ha quedado sin voz por chismosa; "Doña Luna enamorada" relata la aparentemente imposible historia de amor entre una diosa inmortal y un humilde pastorcito de ovejas; y en "Teseo, Teseo, ¡qué laberinto más feo!", el desmemoriado héroe se deja orientar por la enamoradiza Ariadna para vencer a un Minotauro al que le hicieron mala fama, y nada tiene de monstruoso.
Es Tiresias, el viejo visionario, el que hila las historias que unen a estos personajes resignificados por la mirada de Graciela Repún y Patricia Suárez, ampliando nuestra visión sobre este mundo de míticos relatos.

Ficha artística y técnica:
Autoras: Graciela Repún y Patricia Suárez
Elenco: Mayra Armando, Marcela Bailetti, Cecilia Bergesio, David Gastelú, Gustavo Mondino, Pablo Pellegrinet y Sebastián Zoppi
Dirección de Arte: Marcelo Allasino, Analía Boidi y Gustavo Mondino
Diseño y Animación: Váscolo / Beto Bellezze
Calados en Papel: Lucila Biscione para Váscolo
Diseño de Iluminación: Marcelo Allasino
Música original, adaptación y edición sonora: Fernando Abratte
Diseño de vestuario: Gustavo Mondino
Realización de vestuario: Eva Laura y equipo
Realización de objetos: Marcela Bailetti, Analía Boidi, Gustavo Mondino y Lucas Vilches
Asistente de dirección: María Cecilia Tonon
Operadores Técnicos: Marcelo Allasino, María Cecilia Tonon
Producción: Centro Cultural La Máscara

Obra ganadora del Concurso de Espectáculos Teatrales Locales organizado por el Festival de Teatro Rafaela 2012.
Fue estrenada en noviembre de 2011 realizando 20 funciones en el Centro Cultural la Máscara.

Dijo la crítica:
"(?) el equipo se vale de todos los elementos que generan sentido en una obra teatral: la música, la escenografía, las animaciones, la iluminación, el vestuario. En su totalidad, construyen un espectáculo lleno de magia que intenta despertar la imaginación de chicos y grandes (imaginación que vaya uno a saber para donde se dispara).
Como sucede en sus obras anteriores, la gente de La Máscara, bajo la mirada de Marcelo Allasino, emplea artística y cuidadosamente todos estos elementos, logrando que muchos espectadores nos sintamos "dentro de las historias". Que el público abandone el rol pasivo parece ser uno de los pilares de esta compañía que tanto ha crecido en los últimos años". María Florencia Forni / Diario La Opinión / Rafaela, 3 de diciembre de 2011

Sobre las autoras:
Graciela Repún es una escritora argentina, nacida en Buenos Aires. Comenzó a trabajar como creativa y escritora free lance de diferentes empresas publicitarias. De tal ocupación se dirigió hacia la literatura infantil, género que no abandonó.
Ha incursionado en diferentes géneros: cuento, teatro, poesía, biografía y novela. Editó también en Uruguay, Chile, Puerto Rico, México, Inglaterra, España e Italia. Pertenece al Comité Asesor del Capítulo Argentino de la SCBWI, Society of children?s book writers & illustrators con sede central en Los Ángeles, Estados Unidos. Fue miembro titular de la Comisión Directiva de Alija; jefa de redacción de la revista de tango bilingüe El Milonguero, The Florida Tango Magazine, una revista que publica en Miami. Ha adaptado textos clásicos para niños, así como cuentos tradicionales infantiles. A partir de su libro Tolkien para principiantes es consultada como estudiosa del prestigioso escritor.

Patricia Suárez es una escritora y periodista argentina, nacida en Rosario. Hija de un matrimonio mixto, recibió educación religiosa judía, católica y metodista. Estudió la carrera de Psicología y de Antropología en la Universidad Nacional de Rosario, sin llegar a graduarse.
En 1994 publicó su primer cuento El señor y la señora Schwarz en la revista V de Vian, dirigida por Sergio Olguín. Fue alumna de la escritora Hebe Uhart. En 1997, recibió el Premio Haroldo Conti para Jóvenes Narradores de la Provincia de Buenos Aires por el cuento El aniversario de la muerte del Sr. Rojo. Recibió numerosos premios como el de Cuento del Fondo Nacional de las Artes, el Premio Musto de Rosario, el Clarín de Novela, el Premio Revista Ñ al mejor cuento, y otros más. Suárez se desempeñó en distintos medios periodísticos como los diarios La Capital y Rosario 12 de Rosario, La Prensa de Buenos Aires y El País de Montevideo. En 1997 comenzó a trabajar en el Plan de Lectura de la editorial Libros del Quirquincho, de Buenos Aires, bajo la dirección de la escritora Adela Basch, donde publicó numerosos cuentos para niños. En 1997, recibió el Premio Monte Avila dentro del Concurso Juan Rulfo por el cuento para niños Historia de Pollito Belleza. Hacia 1999, se interesó en la dramaturgia y tomó clases durante tres años con el maestro Mauricio Kartún. Escribió alrededor de treinta obras.

Sobre el director:
Marcelo Allasino es un artista de la ciudad de Rafaela (Santa Fe, Argentina). Desde hace más de 20 años desarrolla una intensa actividad relacionada con las artes escénicas, especialmente en teatro y danza, como intérprete, autor, director y coreógrafo.
En su formación se destacan sus estudios de Dirección Teatral junto a Alberto Félix Alberto, y la participación en cursos y seminarios junto a prestigiosos maestros de nuestro país y del exterior.
En 1994 fue becado como alumno full-time en el Lee Strasberg Theatre Institute de New York.
En el terreno de la danza se ha formado con importantes maestros del país, como Carlos Casella, Gustavo Lesgart, Ana Garat, Fabiana Capriotti, Marina Giancaspro, Andrea Servera, Esteban Cárdenas, Rosa Torres, Teresa Duggan, etc., y con docentes del exterior (tanto en Argentina como en New York y Barcelona), como Rebecca Hilton, Iztok Kovak, Alexis Eupierre, Carmelo Salazar, Adriana Grecchi, entre otros.
Fue becario del Fondo Nacional de las Artes para perfeccionarse en danza contemporánea junto a Carlos Casella y Ana Garat.
En 1989 crea la compañía teatral Punto T, con quienes estrena sus producciones más destacadas por el público y la crítica especializada.
Junto a Punto T y otros artistas rafaelinos funda el Centro Cultural La Máscara, entidad que preside desde su creación. Desde esta institución, impulsa la creación de importantes espacios de difusión, como Ciclos de Teatro Independiente, de Café Concert, NuDanz - Festival de Nueva Danza - y la revista Masticá.
Desde 1993 crea y dirige sus propias obras. Es autor de varias piezas teatrales y coreográficas : "El Rutilante Cabaret", "Kilómetro Dos Veintiocho", "La Brusaròla", "Proyecto Seix", "Algo de Rojo en el Gris", "In Corpore Sano", "Noche de Ronda", entre otras.
Dirigió 25 espectáculos teatrales, para su compañía Punto T/La Máscara y como director invitado en importantes compañías de Rafaela, Santa Fe y Rosario.
Actualmente es el Secretario de Cultura de la ciudad de Rafaela.

Sobre la compañía Punto T / La Máscara:
Desde hace más de 20 años, en Rafaela (Santa Fe, Argentina) y bajo la dirección de Marcelo Allasino, los grupos Punto T y La Máscara llevan adelante un proyecto artístico que se ha convertido en un importante referente de la escena teatral argentina.
Sus espectáculos se han presentado en numerosos festivales y encuentros nacionales, y en ciudades como Rafaela, Santa Fe, Paraná, Resistencia, Rosario, Córdoba, Mar del Plata, Buenos Aires y muchas otras del territorio argentino.
En su repertorio han incluido clásicos del teatro universal (como Lysístrata de Aristófanes, Sueño de una Noche de Verano de William Shakespeare), del teatro argentino (El despojamiento, Falta de modestia y Una ama como puede de Griselda Gambaro, Dime con quién andas de Julio Chávez), espectáculos infantiles (como Los paseítos de Manuela y Miguel de Mirko Buchín o El ladrón de sonrisas de Jorge Hayes) y performances (Juego de damas -y caballeros de Marcelo Allasino) pero sin dudas sus mayores reconocimientos han venido de la mano de las creaciones de su propia dramaturgia, inspiradas en otros materiales, como Metrópolis, Algunos cuentos del Decamerón o Algo de Rojo en el Gris, o absolutamente originales como Noche de ronda, La brusarola, Kilómetro Dos Veintiocho y El Rutilante Cabaret, dirigidas por Marcelo Allasino, y Hube amado, dirigida por Gustavo Mondino.